內容簡介
這是一部歷史上的偉大經典，也是首次將小提琴教學法出版的書籍。
給正在學習小提琴的您─市面上有各式現代小提琴教本，但您看過18世紀古典時期德奧地區的小提琴教本嗎？
對小提琴有興趣的讀者絕對不能錯過，讓音樂神童莫札特的父親親自教您拉小提琴！
「在學習像小提琴這樣一種如此尋常，且在大部分音樂家中幾乎不可缺的樂器，卻未曾出現任何指引。因為人們究竟還是需要好的啟始基礎，特別是一些好品味之特別用弓方式的規則，早就有所需要了。」
─李奧帕德‧莫札特 Leopold Mozart
此譯本是根據1787年李奧帕德‧莫札特在德國家鄉Augsburg出版的第三版《提琴教學之根本探索》譯出，同時也參考了Editha Knocker在1948年的英譯版。透過作者─莫札特的父親不厭其煩之舉發各種例證，我們得以清晰窺見整個古典時期德奧地區音樂語法、修辭、句法、美學、裝飾奏類型、articulation 樣態、術語使用方式等等涵蓋詮釋依據的所有面向，能夠幫助演奏者在處理17~18 世紀作品時，建立詮釋的知性自信，以及良好的直覺品味，著實隸屬藝術音樂從事者的必讀書單。
作者介紹
李奧帕德‧莫札特 Leopold Mozart
1719年~1787年
出生於神聖羅馬帝國奧格斯堡帝國自由城市（今德國），古典主義時期的作曲家、小提琴演奏家，是音樂家沃夫岡‧阿瑪迪斯‧莫札特和瑪利亞‧安娜‧莫札特的父親。知名作品：玩具交響曲。
※譯者簡介
葉綠娜
葉綠娜 Lina Yeh
葉綠娜女士，為高雄縣人。自幼跟隨吳漪曼、蕭滋、吳季札等教授學琴。在奧地利獲得薩爾茲堡莫札特音樂學院鋼琴演奏藝術演奏家文憑。在校期間曾師事萊莫（Leimer）及賴格拉夫（Leygraf）兩位大師。畢業後留校研習作曲課程。
1976年赴德國漢諾威音樂院（Hannover）繼續跟隨賴格拉夫教授學琴。1978年通過德國國家鋼琴教師甄試，同年返台任教。這期間，曾獲加拿大班芙藝術中心（Banff Canada）與紐約茱莉亞音樂學院獎學金，出國深造，在茱莉亞音樂學院期間，隨拉泰納教授（Lateiner）學琴，並擔任該校正式之聲樂伴奏。
1978年至今，葉綠娜女士不曾間斷地以獨奏、雙鋼琴、伴奏、室內樂等各種不同的演出形態活躍於國內外樂壇；曾與臺北市立交響樂團、國家交響樂團、台北愛樂管弦樂團、加拿大加爾各里愛樂交響樂團、馬尼拉交響樂團、薩爾茲堡國際夏令營交響樂團和俄羅斯史維德洛夫斯克愛樂交響樂團搭檔演出。與其夫婿魏樂富絕佳默契，精湛的雙鋼琴演出，備受各界矚目。演奏足跡遍及德國、美國、俄羅斯、中南美洲、東歐、芬蘭、愛沙尼亞、澳洲、紐西蘭等地。並兩度與俄羅斯國家管絃樂團由普雷特涅夫指揮，及卡羅･龐弟指揮下演出。
葉綠娜女士除了在音樂上的傑出表現外，也經常在國內各大報章雜誌上發表音樂評論與文藝作品，其所著述之《晚期浪漫派時代的鋼琴技巧與鋼琴教學法》、《詮釋蕭邦練習曲作品二十五》及其與魏樂富所推出之「幻境」、「戲舞」、「青春舞曲」，等多張由Philips與Universal品牌出版的雙鋼琴演奏專輯。除此之外並錄製〈蕭泰然鋼琴曲集〉及〈郭芝苑鋼琴曲集〉均備受好評。1990年與魏樂富共同獲得國家文藝獎章。2010年赴教廷演出教宗接見，外交部頒發睦誼獎章，同年並獲金曲獎最佳演奏獎與最佳古典專輯獎。2012年獲金曲獎最佳製作人獎，2015年教育部藝術教育貢獻獎。
除任教於國立臺灣師範大學外，葉綠娜一直活躍於各領域，自1996年至今擔任台北愛樂電台「黑白雙人舞」節目主持人。
目次
譯者序：葉綠娜
計畫主持／協同潤稿／審訂者序：江靖波
前言：原作者Leopold Mozart
序言
第一段 有關絃樂器，特別是關於提琴
第二段 從音樂，及樂器之源由說起
第一篇
第一段 古老與新音樂之字母與音符，今日常用之符號與譜號
第二段 關於拍子，或音樂之時間度量
第三段 長度、音樂之時值、休止符和附點，以及所有音樂符號與術語
第二篇 小提琴家應該如何持琴及運弓
第三篇 學生在他開始拉奏之前必須注意的，換句話說，在開始學習時應該給他什麼材料
第四篇 上弓與下弓的規矩
第五篇 如何經由有技巧的節制，讓弓在小提琴上找到美好的音色並正確奏出
第六篇 關於三連音
第七篇 弓法的多種變化
第一段 等值音符的弓法變化
第二段 有關由不同和不等值音符放在一起之音型的弓法變化
第八篇 關於把位
第一段 關於被稱為全把位的
第二段 關於半把位
第三段 有關複合或混合之把位
第九篇 有關倚音，以及一些相關裝飾音
第十篇 有關震音
第十一篇 關於抖音，漣音及一些其他即興式的裝飾音
第十二篇 有關正確讀譜與好的演奏
索引：關於最重要的事項
附錄一：中德譯名對照
附錄二：示範表格
